Konzert (Blues / Soul / Funk): Donnerstag 02.09.2010, 20:00 Uhr

"Tom Blacksmith & Fränky Bee - Funk the Blues out of your Soul"

Tom Blacksmith und Fränky Bee spannen mit ihren Songs einen Bogen von Chicago-Blues über traditionelle Standards des Genres und Eigenkompositionen bis hin zu souligen und tanzbaren Funk-Grooves. Professionalität und Sensibilität für Stimmungen lassen das Publikum auf einer Zeitreise im Bluesexpress den Alltag vergessen.
Der Bandleader Tom Blacksmith (Tom Blacksmith und die Soulminers), gelernter „Kunstschmied“, bringt durch seine markante Stimme sofort ein Stückchen „New Orleans“ in jede Veranstaltung. Sein unnachahmliches sehr kraftvolles Gitarrenspiel, zusammen mit seiner außergewöhnlichen sehr markanten Stimme könnte authentischer nicht klingen. Viel zu selten und manchmal erst nach Aufforderung durch sein begeistertes Publikum, spielt er seine wirklich erstklassige Blues-Harp, dass sollte Tom unbedingt ändern.
Wer sich davon überzeugen möchte, sollte Tom Blacksmith auf keinen Fall verpassen!
Gitarre, Gesang, Bluesharp: Tom Blacksmith
Fränky Bee: Altsaxophon
www.tomblacksmith.de
www.myspace.com/tomblacksmithband

Tom Blacksmith
Als Teenager konnte er oft nachts nicht schlafen, also drehte er etwas genervt an seinem alten aus-gedudelten Radio und fand endlich einen Sender, aus dem nicht nur diese solide Hausfrauenmusik a la Udo Jürgens dröhnte, sondern es ertönte der Klang von Sonny Boy Williamson`s Blues-Harp. Was Vergleichbares hatte er bis dahin noch nicht gehört.
Was da aus dem Äther kam, war heiß, „ wie flüssiger Teer“ und er war total fasziniert.
Er ließ seinen Schmiedehammer fallen und griff zur Gitarre, um diesen Sound zu spüren, vielleicht sogar mit ihm eins zu werden.
So dauerte es auch nicht lange, dass er sich aufmachte um den Blues mit allen seinen Fassetten zu erleben.
Ihm war klar, dass der Blues schwer zu fassen ist, und er wollte auf keinen Fall das ihm der Blues durch die Finger rutscht, also ging er genau dahin wo die Wiege des Blues stand. Er setzte sich in den Bus (Greyhound) und fuhr von Chicago nach Memphis und New Orleans. Er fuhr die alten Überlandverbindungen in der Hoffnung auch an die für ihn bestimmte Kreuzung zu gelangen, wo er das Feuer dieser Musik fühlen konnte.
Wenn nicht auf Tour, ist Tom Gastgeber der beliebtesten Berliner Blues-Session und darüber hinaus gibt es auch immer wieder Gastauftritte bei der „Eb Davis Superband“ und Duos mit „Nina T. Davis“ und „Kat Baloun & the Alleycats“.

Konzert (Jazz): Freitag 03.09.2010, 20:00 Uhr

"Josefin Caracan Quartett - Soul, Swing, Jazz"

Das Quartett spielt bekannten Soul, Swing, Jazz und Musical-Klassiker.
Josefin Caracan reißt mit ihrer ausdrucksstarken Stimme die Zuhörer mit.
Günter Gorski spielte viele Jahre im Friedrichstadt-Palast und war Dozent an der Hans-Eisler-Musikhochschule.
Andreas Discher studierte Kirchenmusik und Jazzpiano.
Klaus Karge ist seit Jahrzehnten begeisterter Jazzmusiker.
Gesang: Josefin Caracan
Gitarre: Günter Gorski
Piano: Andreas Discher
Bass: Klaus Karge
www.andreas-discher.de

Konzert (Chanson): Samstag 04.09.2010, 20:00 Uhr

"Französische Chansons und russische Romanzen"

Mit ihrer wundervollen Stimme und unnachahmlichem Charme versetzt Ludmila Krupska ihr Publikum zunächst nach Paris, vornehmlich mit Chansons von Edith Piaf.
Im zweiten Teil trägt sie voller Leidenschaft russische Romanzen vor.
Gesang: Ludmila Krupska
Gitarre: Alexey Krupsky
Akkordeon: Michael Saposchnikow
www.myspace.com/ludmilakrupska
www.alexeykrupsky.com

Ludmila Krupska hat als eine Popsängerin in ihrer Heimatstadt Kiew angefangen. Seit 1996 lebt sie in Berlin. Sie tritt bei zahlreichen Musikveranstaltungen regelmäßig auf und interpretiert französischen Chanson, singt russische Romanzen und Zigeunerlieder, Jiddische Lieder und Weltfolklore in mehreren Sprachen.

Alexey Krupsky wurde 1978 in Kiew (Ukraine) geboren. Mit 7 Jahren erhielt er erste Gitarrenstunden bei dem bekannten ukrainischen Jazzgitarristen und Pädagogen Wladimir Molotkow. Von 1993 bis 1996 studierte Alexey an der R.M.Glier Musikfachschule (Violine und Jazzgitarre) in Kiew. Anschließend folgte das Studium an der Hochschule für Musik "Hanns Eisler" im Fach Jazzgitarre in Berlin. Schon während der Studienzeit hatte er viele Auftritte in Berliner Jazzclubs, spielte bei div. Jazzfestivals und machte Filmmusik-Aufnahmen für ZDF, ARTE.

Konzert (Tango): Sonntag 05.09.2010, 20:00 Uhr

"MIGUEL PESCE - Tango y Folklore"

Miguel Pesce präsentiert auf seiner neuen Tour durch die europäischen Länder sein neues Album "Strung am Footprint", auf dem er mit Tango und Folklore an die große musikalische Tradition seines Landes erinnert. Der Künstler steht unter der Schirmherrschaft des Ministeriums für Auswärtige Angelegenheiten von Argentinien.
Gitarre: Miguel Pesce (Argentinien)
www.miguelangelpesce.com.ar
www.myspace.com/miguelpesce
www.myspace.com/manosbrujastrio

Miguel Pesce: Lead Guitar und Musiklehrer in Argentinien (Tango und Folklore).
Er gab Solokonzerte und spielte in Tango-Gruppen in Deutschland, der Schweiz, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Griechenland, Dänemark, Holland, Italien und Uruguay.
Er trat auf im Quartett Montserrat (Folklore Rioplatense) mit Vicente Correa (ehemaliger Gitarrist Alfredo Zitarrosa) und Gustavo Nasuti. Mit dieser Gruppe entstanden zwei CDs, auf der einen spielten Juan Falu und Silvia Iriondo als Gast-Musiker.
Er absolvierte das Conservatorio Juan José Castro von Lucila, wo er mit Maestro Victor Villadangos untersucht. Er schloss seine Studien in Tango und Jazz an der School of Popular Music von Avellaneda ab.
Derzeit lehrt er Gitarre an Institutionen der Direktion für Bildnerische Erziehung in der Provinz Buenos Aires.

Konzert (Jazz / Rock / Folk ): Donnerstag 09.09.2010, 20:00 Uhr

"Jehanne Boka & Thibault Falk - Songs & Pieces"

In den vergangenen Jahren hat die Sängerin/Songwriterin Jehanne Boka mit Musikern der unterschiedlichsten Genres und Herkünfte Aufnahmen gemacht und live gespielt und aus der Verschmelzung dieser verschiedenen Einflüsse ist ein ganz individueller Stil hervorgegangen. So sind auf ihrer CD „Darkness & Light” (2008) zum Beispiel Gadulka, Hardanger-Fidel und Tin-Whistle zu hören, und die Stücke reichen von Jazz über Rock bis Folk.

Die individuelle Prägung ihrer Musik hat sich seither noch stärker verfeinert und besitzt eine Frische und Energie, welche den Einfluß aus verschiedenen Stilrichtungen nicht verleugnet, aber eine starke Authentizität aufweist. „Mit der keltisch anmutenden Ballade Something und dem romantischen Wondering, das von Gesang, Piano und Blockflöte dominiert wird, endet ein Album, das mich vom ersten bis zum letzten Ton gefesselt hat. Jehanne Boka ist eine brillante Liedermacherin mit einer schönen Stimme und ihr Debütalbum macht neugierig auf den Nachfolger, der hoffentlich bald erscheinen wird.“(Folkworld)
In ihren sehr persönlichen Texten in englischer Sprache drückt sie ein weites Gefühlsspektrum aus und sie läßt die Zuhörer auch an den erlebten Geschichten teilhaben, die zur Entstehung ihrer Songs geführt haben.

Gesang: Jehanne Boka
Klavier: Thibault Falk
www.myspace.com/jehanneboka
www.jehanne-boka.de
www.thibault-falk.de

Konzert (Chanson): Freitag 10.09.2010, 20:00 Uhr

"Chansons der 20er und 30er Jahre über Sehnsucht, Finden und Verlieren"

...ein wenig Abseits (von Liebe und anderen Randfiguren)
Klaus Schaefer und das Fräulein Ria Grün, ein herrlich schräges Duo mit Tiefgang, spielen, singen und erzählen einen Abend voller Absurditäten und Sehnsüchten.
Gesang: Joanna Kupnicka
Piano: Klaus Schäfer
www.myspace.com/missriagruen
www.klausschäfer.de

Konzert (Chanson): Samstag 11.09.2010, 20:00 Uhr

"Freche Berliner Lieder und französische Chansons"

Die beiden Sängerinnen Bettina Wheeler und Monika Goldbach nehmen Sie mit auf eine Reise ins Berlin der Zwanziger Jahre und das Paris von Edith Piaf, in die Welt von Friedrich Hollaender, Georg Kreisler und Günter Neumann.
In deutschen und französischen Chansons erzählen sie von der Suche nach dem richtigen Mann, von kleinen, aber liebenswerten Ticks, ungewöhnlichen Neigungen und geprüften Frauenfreundschaften.
Gerade durch ihre Gegensätzlichkeit harmonieren die beiden Vokalistinnen und sorgen für einen Abend voll Humor, aber auch Tiefgang.
Gesang: Monika Goldbach und Bettina Wheeler
Piano: Regina Haffner

Konzert (Klassik): Sonntag 12.09.2010, 20:00 Uhr

"Lieder für Stimme und Klavier von Frédéric Chopin zu seinem 200sten Geburtstag"

Den heutigen Abend widmet die Sopranistin Anastasia Khojoyan zusammen mit dem französischen Pianisten Vincent Julien Piot dem großen Komponisten Frédéric Chopin, der dieses Jahr 200 Jahre alt geworden wäre und dessen Lieder für Stimme und Klavier leider viel zu wenig bekannt sind. Diese kleinen Meisterwerke zeigen alternativ die Frische des Volkslieds – eine Erinnerung an die Kindheit des Komponisten in Zelazowa Wola – und das großartige romantische Operndrama, wie bei den großen Sängerinnen, die Chopin sein ganzes Leben lang in Wien, Dresden oder Paris verehrte. Feiern Sie das Jubiläum mit!
Sopran: Anastasia Khojoyan
Klavier: Vincent Julien Piot
www.vjp.li

Anastasia Khojoyan wurde in Leningrad, heute St. Petersburg, geboren und lebt seit 2000 in Deutschland. Nach ihrem Studium des klassischen Gesangs in Jerewan (Armenien), ergänzte sie ihre Ausbildung an der Opernschule Stuttgart bei Dr. France Simard und in Berlin, wo sie auch Musikwissenschaft und Kunstgeschichte studierte. Eklektisch ist ihr Talent und ihre Stimme reist ständig durch die Genres der Musikgeschichte. Ausgebildet im Kunstlied- und Oratoriumsfach, zögert sie nicht, ihre warme Stimme vom Mittelalter bis zum Jazz einzusetzen. Sie war in Armenien Mitglied des Ensembles für Alte Musik Tagharan und setzte später diese Erfahrung in Berlin fort mit dem Ensemble Vox Nostra. Einige Engagements inzwischen als Schauspielerin und Sängerin führten sie auch zu modernen Chansonprogrammen und sie war im letzten Jahr als Solistin des Ensembles für Swing und Jazz mit Dmitri Dragilew in Berlin zu hören.

Konzert: Donnerstag 16.09.2010, 20:00 Uhr

"Ernesto Schnack - Kompositionen für Gitarre zwischen Rock, Jazz, Klassik und Folk"

Ernesto Schnack spielt seine eigenen Kompositionen für solo Gitarre, die aus einer originalen Mischung von Rock, Jazz, Klassik und Folk bestehen. Manchmal schön und ruhig, manchmal aber auch laut und aggressiv, versucht er, das ganze Gefühlsspektrum des Lebens mit seinem Instrument auszudrücken.

Ernesto wurde in Panama geboren. Er absolvierte sein Studium an der Berklee College Of Music in Boston, USA. Seit 2008 wohnt er in Berlin, um seine Musik weiter zu entwickeln.
Gitarre: Ernesto Schnack
www.ernestoschnack.com
www.myspace.com/ernestoschnack

Konzert (Tango): Freitag 17.09.2010, 20:00 Uhr

"Gustavo Nasuti - klassische argentinische Musik, Folklore und Tango"

Der argentinische Gitarrist und Komponist Gustavo Nasuti stellt sein Album “Antiguas Presencias” (alte Anwesenheiten) vor. Es enthält eigene Kompositionen und persönliche Varianten von klassischer argentinischer Musik bis hin zu Folklore und Tango.
Hierbei bedient sich Nasuti seines ganz eigenen besonderen Stiles. Durch den Einsatz von Poetik erschafft er eine beindruckend ausdrucksvolle, facettenreiche und farbenreiche Musik.
Man kann von all seiner Musik sagen, dass sie die konstante Suche nach seinen Wurzeln, seinem Land, seiner Zeit und der Zugehörigkeit zur Erde und den Traditionen widerspiegelt.
Gitarre, Akkordeon, Klavier: Gustavo Nasuti (Argentinien)
www.gustavonasuti.com.ar
www.myspace.com/gustavonasuti

Konzert (Klassik) und Literatur: Samstag 18.09.2010, 20:00 Uhr

"Italien Antik -. la musica e la cucina"

Romantische, musikalische, literarische und kulinarische Reise durch Italien. Zwischen Venedig und Neapel. Von Pergolesi bis Vivaldi, mit Goethe und vielen anderen. Lassen Sie sich verzaubern und inspirieren. Gute Unterhaltung und buon apettito!
Piano: Luca Carbonaro
Canto: Marlies Carbonaro
www.cre-aktiv.com/kaleidoscope-kunst-und-kultur/musikkaleidoscope/marlies--und-luca-carbonaro/ausblick.php

Marlies Carbonaro – Berliner Vollblut-Sängerin aus Leidenschaft. Sie nutzt die Unvollkommenheit des Lebens kreativ. Ob im klassischen Bereich, den musikalischen Show-Spielereien oder in Kinderprogrammen wirkt ihre Freude an der Musik ansteckend auf jedes Publikum.
Sie studiert Gesang an der Musikschule Friedrichshain / Kreuzberg bei Martina Zell und Heike Lerer. Sie war Mitglied der Berliner Singakademie und ist seit vielen Jahren mit den verschiedensten Programmen von Klassik bis Kabarett zu sehen und zu hören.

Luca Carbonaro - italienischer Pianist und Komponist und Wahlberliner, ist bekannt für sein ausgeprägtes musikalisches Einfühlungsvermögen, welches sich auch in seinen Kompositionen widerspiegelt, für Film, Theater oder im Vertonen von Texten und Gedichten.
Geboren und aufgewachsen in Ragusa / Italien machte er sein Diplom als Konzertpianist im Conservatorio Vincenzo Bellini in Caltanissetta. Nach Engagements auf Kreuzfahrtschiffen führte ihn sein Weg nach Deutschland, wo er seit mehr als zehn Jahren als Pianist und Komponist tätig ist.

Konzert: Sonntag 19.09.2010, 20:00 Uhr

"GUSTI DJUS ORKESTAR - Balkan, Klezmer, Gipsy..."

Balkan, Klezmer, Gipsy... alle diese Stile beherrscht das GUSTI DJUS ORKESTAR und mischt sie lebhaft durcheinander, bis ein "Gůstí Đůs" (kroatisch = satter fruchtfleischiger Saft) entsteht. Wohl bekomm's!
Versehen mit einem Schuss süditalienischer Würze kommt noch Pizzica- und Tarantella-Musik hinzu und man erhält eine wirksame Medizin gegen herbstliche Depressionen ebenso wie gegen Tarantelbisse.
Geige und Gesang: Johanna Schneider
Gitarre und Gesang: Martin Núñez
Akkordeon und Gesang: Stefan Dybe
Kontrabass: Holger Wiechmann
Gesang und Tamburello: Massimo Manera
www.youtube.com/user/gustidjus#g/a
www.myspace.com/gustidjusorkestar

Konzert: Donnerstag 23.09.2010, 20:00 Uhr

"Fulya Özlem - Türkische Klassische Musik"

Mit ihrer Sopranstimme und ihrem einzigartigen Gesang bringt Fulya Özlem das Istanbul vom Anfang des 20sten Jahrhunderts in das heutige Berlin. Als eine Gegenwartssängerin und –dichterin, die aus Istanbul kommt, macht sie Türkische Klassische Musik und versucht zur Wiederbelebung der multikulturellen Farben, die es damals in der Ottomanischen Musik gab, durch ihre eigenen Texte auf Türkisch, Spanisch und Griechisch und ihre Melodien Rembetiko, Sephardische und Türkische Musik zusammenzubringen. Ihre Musik klingt „weit gereist aber endlich mal zu Hause“.
Fulya Özlem: Gesang, Geige, Kastagnetten
Adam Good: Oud
www.myspace.com/fulyabuzkralicesi

Konzert: Freitag 24.09.2010, 20:00 Uhr

"Moskauer Nächte - Romanzen und Chansons aus dem Russland der letzten zwei Jahrhunderte"

Eine romantische Liederreise mit viel russischer Seele für geschlossene Augen und offene Herzen!
Es begleitet der russische Gitarrenvirtuose Konstantin Popov mit einer Bandbreite von Bach bis russische Roma-Folklore, von Klassik bis Weltmusik.
Gesang: Stepan Gantralyan
Gitarre: Konstantin Popov
www.stepanart.net
www.myspace.com/kpopov

*** Stepan Gantralyan (Berlin/Armenien) Stepan Gantralyan wurde 1963 in Jerewan, in Armenien, geboren. Er studierte dort Regie und Schauspiel, später auch Germanistik und Kulturwissenschaften. Durch zwei Goethe-Stipendien ist er nach Deutschland gekommen, wo er seit 1999 lebt und als Schauspieler, Liedermacher und Sänger arbeitet u. a. von 1999 bis 2005 als Schauspieler am Theater an der Ruhr bei Roberto Ciulli, später in Berlin mit der Hauptrolle im Theaterprojekt »Das Märchen vom letzten Gedanken« von Edgar Hilsenrath (Theater unterm Dach, Berlin 2006/07), und neuerdings in »Ein Winter unterm Tisch« von Roland Topor (Kleines Theater am Südwestkorso, Berlin 2008). Seit über zwanzig Jahren schreibt Gantralyan Lieder, die seine vielfältige Inspiration darstellen vom Gebet bis zur Ballade.

Konzert: Samstag 25.09.2010, 20:00 Uhr

"Two Against One – Eine Hommage an Tom Waits"

Tom Waits ist eine der interessantesten, aufregendsten Gestalten der internationalen Musikszene – durch seine unglaubliche Stimmgewalt, seine bittersüßen Texte, seine schillernde Erscheinung. „Aus abgrundtiefem Seelenschlund knurrt sie herauf, diese Stimme, die sich wie der morgendliche Kater durch die Hirnrinde nagt“, beschreibt es einer seiner Biographen.
Nach eigener Aussage wurde Tom Waits auf dem Rücksitz eines Taxis geboren. Im Dezember letzten Jahres feierten er und die weltweite Fangemeinde seinen 60. Geburtstag.

Der österreichische Sänger und Rockgitarrist Armin Wegscheider und der Berliner Olaf Thomsen an Klavier, Gitarre und Akkordeon haben sich der eigenwilligen Musik von Tom Waits verschrieben. Das wichtigste Anliegen ihrer Hommage sehen die beiden Musiker darin, die vielen Stimmungen authentisch auf die Bühne zu bringen. Das ist im Duo eine höllische Herausforderung: Die beiden bedienen live zum Gesang die Instrumente Gitarre, Klavier, Akkordeon, Schlagwerk, Blas- und Mundharmonika – ihr Publikum ist begeistert und singt und tobt oft mit.

Gesang, Gitarre, Schlagzeug, Mundharmonika: Armin Wegscheider
Klavier, Gitarre, Akkordeon, Mundharmonika: Olaf Thomsen
www.othomsen.de

Armin Wegscheider, geboren in Graz (Österreich), widmete sich der Rockmusik als Lead-Gitarrist und Sänger. Seit 2000 in Berlin, war er Begleitmusiker für Theater- und Kabarettproduktionen, vertonte Gedichte und steuerte Soundtracks zu Filmprojekten bei. Live und im Studio arbeitet Armin Wegscheider mit verschiedenen Musikern aus Folk bis elektronischer Musik zusammen und bleibt bis heute der Rockgitarre treu, deren Möglichkeiten er in verschiedenen Bands auslotet.

Olaf Thomsen spielt Klavier und Gitarre und lebt in Berlin. Seine künstlerischen Sporen verdiente er sich seit über drei Jahrzehnten bei Chanson und Chor, als Begleiter am Instrument und Organisator von musikalischen Veranstaltungen. Thomsen textet, komponiert und arrangiert einzelne Stücke oder auch ganze Bühnenprogramme.

Konzert: Sonntag 26.09.2010, 20:00 Uhr

"Zigeunerlieder und russische Romanzen"

Die ukrainische Sängerin Ludmila Krupska präsentiert mit ihrer wundervollen Stimme leidenschaftlich Zigeunerlieder und russische Romanzen.
Gesang: Ludmila Krupska
Gitarre: Alexey Krupsky
Akkordeon: Michael Saposchnikow
www.myspace.com/ludmilakrupska
www.alexeykrupsky.com

Ludmila Krupska hat als eine Popsängerin in ihrer Heimatstadt Kiew angefangen. Seit 1996 lebt sie in Berlin. Sie tritt bei zahlreichen Musikveranstaltungen regelmäßig auf und interpretiert französischen Chanson, singt russische Romanzen und Zigeunerlieder, Jiddische Lieder und Weltfolklore in mehreren Sprachen.

Alexey Krupsky wurde 1978 in Kiew (Ukraine) geboren. Mit 7 Jahren erhielt er erste Gitarrenstunden bei dem bekannten ukrainischen Jazzgitarristen und Pädagogen Wladimir Molotkow. Von 1993 bis 1996 studierte Alexey an der R.M.Glier Musikfachschule (Violine und Jazzgitarre) in Kiew. Anschließend folgte das Studium an der Hochschule für Musik "Hanns Eisler" im Fach Jazzgitarre in Berlin. Schon während der Studienzeit hatte er viele Auftritte in Berliner Jazzclubs, spielte bei div. Jazzfestivals und machte Filmmusik-Aufnahmen für ZDF, ARTE.

Konzert (Jazz): Donnerstag 30.09.2010, 20:00 Uhr

"Malibu Gordes Trio - Acoustic Jazz"

Ein einzigartiger Sound entsteht, wenn der Kölner Schlagzeuger Frank Winkelmann sein Cajon spielt und der Berliner Rainer Lewalter seinen Kontrabass erklingen läßt. Dazu die modernen und traditionell mit Blues durchdachten Melodien des Berliner Gitarristen Malibu Gordes.
Unverkennbar ist der warme Sound des Trios, die individuelle Spielweise und die hörbare Zuneigung zu den alten Jazzveteranen.
7-saitige Gitarre: Malibu Gordes
Bass: Rainer Lewalter
Cachon: Frank Winkelmann
www.malibu-gordes-trio.com
www.malibu-gordes.com